Сальвадор дали картины где посмотреть
Обновлено: 18.09.2024
В 280 году до н. э. Евклид впервые обнаружил, что восприятие глубины пространства достигается именно потому, что каждый глаз видит немного отличающиеся картинки одного и того же объекта. Вслед за ним описал эти способности в 1584 году Леонардо да Винчи, посвятивший особенностям зрительного восприятия несколько своих сочинений.
Примерно в 1600 году итальянец Джованни Баттиста делла Порта (Giovanni Battista della Porta) создал первую стереокартину. В начале XVII века его опыт повторяет Джакопо Хименти да Эмполи (Chimenti da Empoli), использовавший технику парных изображений.
Спустя полтора столетия француз Буа-Клэр (G. A. Bois-Clair) создавал объемные изображения, используя метод растров. Успел попробовать себя в стереоскопических рисунках русский писатель Лев Толстой.
Первым живописцем, обратившимся к голографии, стал Сальвадор Дали. В 1960-х художник активно увлекался стереоскопией, а в 1972-м, воспользовавшись советами Денниса Габора , он создал три композиции, которые вскоре были выставлены в Нью-Йорке.
Лаокоон, терзаемый мухами, 1965
В 1970 году в Лувре он изучает полотна Герарда Доу, современника Вермера.
Дали узнает, что Доу написал шесть стереоскопических, то есть двойных картин. Самая замечательная из них изображает мальчика, поймавшего мышь; одно из двух панно находится в Дрезденской галерее, другое - в Санкт-петербургском Эрмитаже. Узнав это, Дали берется за работу над стереоскопическими картинами. Эффект достигался при отражении двумя зеркалами, стоящими под углом 60° друг к другу. При помощи этого приема он создает две небольшие двойные картины, изображающие его жену, стоящую в мастерской Порт-Лигата. Тогда же он выполняет две гравюры - первый стереоскопический эстамп - для своей книги "Десять рецептов бессмертия". Одновременно при помощи линз Френеля он старается упростить прием, позволяющий сразу нескольким зрителям видеть картину в стереоскопическом изображении.
Когда в 1971 году американский ученый Деннис Габор получает Нобелевскую премию за открытие голографии, Дали видит в этом изобретении наилучшее средство для своего продвижения по пути к рельефному изображению.
купол театра-музея Сальвадора Дали
на фото объемное изображение постоянно вращается вокруг своей оси
Dali's Hand Drawing Back the Golden Fleece in the Form of a Cloud to Show Gala the Dawn, Completely Nude, Very Very Far Away Behind the Sun, 1977
Рука Дали похищает золотое руно, имеющее форму облака, чтобы показать Гала-зарю, совершенно обнажённую,-там, далеко, очень далеко, по ту сторону солнца
Холст, масло; стереоскопическое изображение из двх компонент 1977
Правда, после Дали художники такого масштаба в голографических экспериментах замечены не были, а живопись с применением голограмм переместилась в специальные лаборатории (одна из самых известных с 1992 года работает в Москве на ВВЦ).
Фото — музей Сальвадора Дали , двойные стереоскопические изображения. На фото не увидеть эффекта, но если прижаться переносицей к стыку изображений и особым образом сфокусировать взгляд, то изображение станет объемным.
Сальвадор Дали родился 11 мая 1904 года в испанском городе Фигерасе (Каталония). Его настоящее имя Сальвадор Хасинто Дали Доменч Куси Фаррес. Отец называл его Сальвадор, что в переводе с испанского означает Спаситель.
Первый сын, появившийся в семье, умер, и родители хотели, чтобы второй стал их утешением, спасителем древнего рода. Как писал Дали в своем шокирующем Дневнике одного гения: В шесть лет я хотел стать поваром, в семь - Наполеоном. С тех пор мои амбиции неуклонно растут. И сегодня я жажду стать не кем иным, как Сальвадором Дали. Больше всего Дали любил самого себя, о таких людях говорят - Нарцисс. Он много говорил о себе, издавал личные дневники. Он был уверен в своей исключительности.
Дали утверждал, что был гениальным уже в чреве матери. мать свою он обожал, потому что она выносила Спасителя, то есть его, и когда мать умерла, не мог прийти в себя от удара. Но прошло не так много времени, и Дали в рекламных целях начертал на одной из собственных картин, висевших на выставке в Париже, кощунственные слова: Я плюю на свою мать. Отец Сальвадора запретил сыну возвращаться домой, а Дали было все равно: семьей и домом ему стала живопись.
Гениален Дали или нет - судить не будем, его всегда оценивали по-разному, а вот одаренность всегда была налицо. Сохранился отличный пейзаж, который он написал в 6 лет, а в 14 лет состоялась его персональная выставка №1 в муниципальном театре Фигераса. В 17 лет он поступил в Королевскую академию художеств (иное название - Высшая школа изящных искусств).
Преподаватели оценили его рисунки довольно высоко. Поэт Рафаэль Альберти вспоминал: Я испытываю огромную любовь к Сальвадору Дали - юноше. Его талант от Бога подкреплялся удивительной работоспособностью. Очень часто, закрывшись в своей комнате и неистово работая, он забывал спускаться в столовую. Несмотря на свою редкую одаренность, Сальвадор Дали каждый день посещал Академию художеств и учился рисовать там до изнеможения. Но в голове юного дарования всегда жила мысль: как стать знаменитым? Как выделиться из огромного круга талантов? Как необычно войти в мир искусства, чтобы тебя запомнили? Тщеславие - могучий рычаг для одаренного человека. Кого-то оно ведет к подвигу, кого-то заставляет проявить лучшие стороны характера и души, Дали решил идти совершенно иным путем: он решил шокировать!
В 1926 году Дали изгоняют из Академии за дерзость, затем он попадает на короткое время в тюрьму. Что же, ему эти скандалы только на руку! Начав самостоятельную дорогу в живописи, Дали принялся бороться со здравым смыслом. Помимо того, что он безостановочно писал свои жуткие фантазии, он вел себя весьма оригинально. Вот, например, некоторые из его выходок. Как-то в Риме он появился в парке княгини Паллавичини, освещенном факелами, из кубического яйца и произнес речь по-латыни.
В Мадриде Дали произнес однажды речь, обращенную к Пикассо. Цель ее - приглашение Пикассо в Испанию. Пикассо испанец - и я тоже испанец! Пикассо гений - и я тоже гений! Пикассо коммунист - и я тоже нет!. Публика стонала. В Нью-Йорке Дали появился, одетый в золотой космический скафандр и находясь внутри диковинной машины собственного изобретения - прозрачной сферы. В Ницце Дали объявил о намерении приступить к созданию фильма Тачка во плоти с гениальной актрисой Анной Маньяни в главной роли. Причем он утверждал, что по сюжету героиня влюбляется в тачку.
Сальвадор Дали был гением саморекламы, поэтому совершенно ясна его следующая тирада: Наше время - эра кретинов, эра потребления, и я был бы последним идиотом, если бы не вытряс из кретинов этой эпохи все, что только можно. . Дали, обожавший все нетрадиционное, все наоборот, был женат на удивительной женщине, которая вполне была ему под стать. Настоящее имя ее - Елена Дмитриевна Дьяконова, хотя в историю она вошла под именем Гала. Гала в переводе с французского означает праздник. На самом деле так и было: для Дали Гала стала праздником вдохновения, главной моделью. Они не расставались 53 года.
..Брак Дали и Галы был довольно странным, скорее это был творческий союз. Дали не мог жить без своей половины: в быту он был довольно непрактичным, закомплексованным человеком, боялся всего: и езды в лифте, и заключения договоров. Гала говорила: Утром Сальвадор совершает ошибки, а во второй половине дня я их исправляю, разрывая легкомысленно подписанные им договоры. Они представляли собой вечную пару - лед и пламень.
Гала умерла 10 июня 1982 года. В газете Советская культура была напечатана статья корреспондента Алексея Медеведенко, передавшего из Мадрида следующую информацию: Дали был намерен исполнить последнюю волю жены: похоронить ее в Пуболе, находящемся в 80 километрах от Порт-Льигаты, в замке, в свое время подаренном Дали своей возлюбленной. Однако древний испанский закон, изданный во времена эпидемии чумы, запрещал перевозить тело без разрешения властей.
Дали ради Галы идет на нарушение закона. Обнаженное тело покойной завернули в одеяло и положили на заднее сиденье кадиллака. За руль садится водитель Артуро. Их сопровождает сестра милосердия. Договорились, что, если их остановит полиция, они скажут, что Гала умерла по дороге в госпиталь. Через час он доставляет покойную в Пуболь. Там уже все приготовлено для погребения. Гроб с прозрачной крышкой с телом Галы был погребен в склепе замка 11 июня в шесть часов вечера в присутствии самого Дали и немногочисленных слуг.
В год смерти Галы испанский король Хуан Карлос I подписал такой указ: Учитывая заслуги и обстоятельства жизни уникального художника Сальвадора Дали Доменча, произведения которого являются одним из выдающихся творений нашего времени, подтверждая мою высокую королевскую оценку его личности и в знак признательности за его вклад в испанскую культуру XX века, я дарую титул маркиза Дали де Пуболя ему и его потомкам и освобождаю его произведения от налогообложения.
Сам же Дали спустя семь лет снова выкинул номер, уже последний. Он завещал, чтобы его похоронили не рядом с Галой, его Мадонной, а в городе, где он появился на свет, в Фигерасе. Тело Дали набальзамировали, облекли в белоснежную тунику и похоронили в музее-театре Фигераса, под геодезическим куполом.
Сальвадор Дали один из самых популярных испанских художников и один из самых известных представителей сюрреализма. Его произведения известны во всех уголках нашей планеты. Каждый, уважающий себя, музей или картинная галерея хранит в своей коллекции его шедевры. Посетители надолго останавливаются у его картин и пытаются оценить их художественную ценность и понять эмоции этого мастера сюра. Он создал более 1500 произведений искусства. Оставил после себя Музей, который создал своими руками и неудержимым творчеством.
Fifty Abstract Paintings, from Two Yards Change into Three Lenins Masquerading as Chinese, from Six Yards Appear as the Head of Royal Bengal Tiger
Репродукции картин художника Сальвадора Дали
В репродукциях произведений Сальвадора Дали удивительно сохраняется вся палитра чувств и эмоций автора. Они являются необходимым элементам декора для стильного интерьера. Добавят в скучную обстановку яркий акцент и динамику. Если вы хотите выразить свой особый стиль и вкус, то смело выбирайте картины этого автора.
Репродукции Сальвадора Дали, выполненные мастерами Artdecory, смотрятся не хуже оригинала из-за высокого класса исполнения. Современные технологии позволяют создавать копии картин художников с высокой точностью изображения. Качество и внимательное отношение к пожеланиям заказчика - всегда было визитной карточкой компании.
Дом-Музей Сальвадора Дали в Кадакесе по-настоящему уникальное место. Не упустите возможность окунуться в сокровенную вселенную Дали! Немногие места средиземноморья обладают очарованием Кадакеса и близлежащего Порт-Льигат. Дали считал это место самым красивым на Земле. С ним сложно не согласиться! Посетив эти края хотя бы один раз, влюбляешься в них навсегда.
Дали и Кадакес
Далинийские следы окружают каждый уголок этого очаровательного средиземноморского города. Кадакес вдохновляет Дали, а Дали вдохновляет Кадакес.
Эти места Сальвадор Дали знал очень хорошо. С детства все летние каникулы он проводил со своей семьей в Кадакес.
Этот мальчик, тонко чувствующий красоту, с первого взгляда влюбился в Кадакес. Эту глубокую любовь в небо и море Кадакеса, в его скалы, его побеленные дома, в его людей и его обычаи, его свет и его цвет Дали пронес через всю жизнь.
Из всего этого он создал свой мир и сформировал его в сотнях картин, которые сегодня выставлены в музеях по всему миру.
Кадакес, мыс Кап де Креу, бухта в Порт-Льегат неизменно присутствуют в картинах Сальвадора Дали.
Дом-музей Сальвадора Дали находится в уникальном месте, неподалеку от мыса Кап де Креус. Это одно из самых красивых, уникальных и загадочных мест в Каталонии. Эти инопланетный пейзажи неустанно вдохновляли художника. Кап-де-Креус был романтическим убежищем Гала и Дали. Здесь е они проводили много часов, гуляли, загорали, плавая, ходили под парусом. А потом все эти впечатления выплескивались на полотна Дали.
«Я жаждал перенести на полотно немыслимую красоту нашего моря и скал, озаренных солнцем«.
Люди, которые приезжают в Кадакес, продолжают испытывать эти эмоции. Продолжают искать ракушками, которые художник так любили находить и раскрашивать. Получают удовольствие от созерцания неба и моря и наполняют свои сердца глубоким покоем.
Непременно нужно приехать в Кадакес, чтобы посетить дом-музей Сальвадора Дали. Вы получите огромное удовольствие от этого волшебного места и соприкосновения с творчеством Дали.
Дом-музей Сальвадора Дали в Кадакесе
Художник прожил здесь более 40 лет и создал здесь свои самые известные работы. С 1930 года Дали и Гала поселились в этом доме в небольшой рыбацкой деревушке. Это было их убежище до самой смерти Галы. Дали неустанно заботился о расширении и перестройке дома. Благодаря этому все здание превратилось в настоящее произведение искусства.
При посещении дома-музея Сальвадора Дали в Кадакес мы можем увидеть повседневную жизнь гения, которую он так тщательно скрывал. Примечательно, что в этот дом никогда не пускали посетителей, гостей, журналистов.
Этот дом был убежищем пары, при их жизни сюда допускали только самых близких людей. Преформансы и вечеринки проходили в саду.
Для посетителей дом-музей Дали открыли только в 1997 году.
Причудливые образы и инопланетные пейзажи на его картинах навеяны Кадакесом, мысом Кап де Креус, видами, которые отрывались из его дома в Порт-Льигат.
Дом-музей Сальвадора Дали в Кадакесе: история возникновения
Художник из Фигераса был постоянным гостем в Кадакесе. Здесь произошла его судьбоносная встреча с Гала, женщиной, которая изменила всю его жизнь. Именно в этой идиллической рыбацкой деревушке Гала решила бросить своего мужа, поэта-сюрреалиста Поля Элюара, ради неизвестного каталонского художника.
Дали решил поселиться с Гала в этом живописном уголке Портльигата в 1930 году. Сначала он купил небольшой барак на берегу залива и сделал его своим домом.
Постепенно он стал приобретать соседние домики и земельные участки. Таким образом он превратил свой дом в причудливый лабиринт.
Дом менялся с годами, пока не превратился в лабиринтный с уникальными пространствами на различной высоте. Сюрреалистический дом, а иначе и не могло быть.
Дом-музей Сальвадора Дали в Кадакесе-один из самых необычных музеев в мире.
В доме-музее вы не найдете выставку работ Дали. Для этого лучше посетить теарт-музей Сальвадора Дали в Фигересе.
Дом-музей Дали в Порт-Льигат раскрывает секреты повседневной жизни одной из самых эксцентричных пар XX века.
Сюрреалистический храм, состоящий из семи старых рыбацких хижин, соединенных лабиринтными ходами.
Из дома открывается вид на небольшую бухту, где качаются на волнах лодки, создавая идиллическую атмосферу.
В доме посетители открывают для себя не только всевозможные сюрреалистические объекты и необычный дизайн интерьера, но и повседневную жизнь человека, который будоражил умы миллионов.
Гала незримо присутствует в каждой части дома. Нет такого уголка, в котором не было бы что-нибудь вдохновленное ею, сделанное ею или для нее.
Любимыми цветами Гала были бессмертники, они присутствуют во многих уголках дома. В настоящее время фонд, отвечающий за содержание дома-музея, обновляет их каждую весну. Цветы придают дому особый шарм.
Дом-музей Сальвадора Дали в Кадакесе: устройство музея
Залы дома-музея Сальвадора Дали можно разделить на три части.
Во-первых, это комнаты, где протекала жизнь супругов.
Во-вторых, это невероятная художественная мастерская Сальвадора Дали.
В-третьих, сказочный сюрреалистический сад-лабиринт, где принимали гостей и устраивали невероятные преформансы.
Посещение лабиринта начинается в Эль-Ресидор-дель-Осо, и через его коридоры вы попадаете в разные комнаты.
Вначале вас встретит огромное чучело белого медведя. Оно выполняет множество функций, таких как лампа, подставка для зонтов, подставка для писем. Это подарок Эдварда Джеймса, миллионера, поэта и скульптора, приятеля Дали.
Столовая
В столовой мы видим длинный деревянный стол с двумя большими лампами. Как всегда, когда дело касается Дали, внимание привлекают множество необычных деталей и предметов, о значении которых бывает сложно догадаться
Библиотека
В этом зале, помимо всего прочего, взгляд останавливается на лебедях. У Галы и Дали в качестве домашних питомцев были четыре домашних лебедя, которые жили в бассейне. Когда лебеди умерли, они решили сделать чучела их и поместить в разные комнаты дома.
Дом-музей Сальвадора Дали в Кадакесе: мастерская Сальвадора Дали
Одно из самых притягательных мест в доме, конечно же, мастерская Сальвадора Дали. Она остается такой, какой ее оставил художник. Две незавершенные работы, кисти, банки с краской и растворителями. Кажется, художника отлучился всего на минуту.
От окна с прекрасным видом на залив Портлигат просто невозможно оторвать взгляд.
В модельном зале рядом с мастерской находятся различные оптические приборы и инструменты, которые использовал художник.
Желтый салон
Называют его так из-за цвета софы, которая занимает весь зал.
В центре находится столик из дерева и стекла и часы- улитка. Их Дали купил в нью-йоркском магазине Тифани.
Птичий зал
Птичья комната — это прихожая в главную спальню. В этой комнате нас удивляют две вещи. В центре мы видим большую птичью клетку, отсюда и название. Плюс миниатюрная клетка для цикад. Дали нравилось засыпать под их пение.
Однако самым поразительным элементом этой комнаты является зеркало. Оно обращено к кровати и отражает свет, который попадает в окно. Дали говорил, что он был первым человеком в Испании, который видел восход солнца. Первый луч солнечного света дня проецировался на его кровать.
Спальня
Спальня состоит из двух кроватей, украшенных красным цветом. Гала и Дали спали на отдельных кроватях, но в одной комнате.
Русский самовар в углу спальни неизменно вызывает улыбку.
Овальная комната
Наконец, вы войдете в очень любопытный зал, Овальная комната.
Овальный зал — это личная комната музы художника, его жены Галы. Доступ к нему осуществляется через гардеробную Гала, заполненную фотографиями знаменитой пары.
Говорят, что Гала раньше пряталась от суеты вечеринок в этой комнате. Сюда она уходила одна или в сопровождении ближайших друзей.
Акустика этой овальной комнаты позволяет говорить шепотом, эхо распространяется по всей комнате.
Дом-музей Сальвадора Дали в Кадакесе:сад
Дом окружает потрясающий сад из оливковых деревьев.
Как и все, к чему прикасалась рука Дали, сад стал настоящим произведением искусства. Без сомнения, это самый необычный сад в котором приходилось бывать.
В саду вы также найдете любопытные уголки и сюрреалистические экспонаты.
Например, башня, увенчанная большим яйцом. Символ жизни, любви и надежды. Яйца часто присутствуют в творчестве художника. В доме-музее Сальвадора Дали в Кадакес они тоже нашли свое место.
Башня Горшков
Это круговая башня, состоящая из горшков с отверстиями. Дали нравилось слушать шум, когда дует ветер с моря. Еще одна из причуд гения.
Христос из обломков
Христос из обломков находится в оливковой роще. Дали соорудил его из различных обломков, собранных в результате наводнения.
Двор
В зоне бассейна далианский китч проявляется во всей красе.
Представьте, фигурки тореадоров и танцовщиц фламенко, розовый диван в форме губ, человечки Мишлен. Все это на фоне интерьеров, которые напоминают дворах Альгамбры в Гранаде.
Великий и ужасный Сальвадор Дали прожил яркую, полную противоречий жизнь. С самого детства отличался от сверстников несносным характером и мастерским умением манипулировать взрослыми. Странный, непонятный ребенок не мог влиться в рамки норм поведения, за что часто подвергался насмешкам. Его поступки невозможно было оценивать с точки зрения логики обычного человека.
Гениальность, которую каталонский мальчишка осознал в себе очень рано, мешала жить всему окружению. Родители боготворили ребенка, ведь его старший брат умер от менингита, поэтому всепоглощающая любовь воспитывала нарциссизм и эгоцентризм с малых лет. Вседозволенность и свобода выбора подарила миру мастера сюрреализма, в работах которого зашифрованы сновидения, фобии и детские воспоминания.
Пьеро, играющий на гитаре
Написанная, маслом в 1925 году относиться к ранним работам гения. Четкие, геометрические линии Кубизма, выбраны не случайно. Создание двух героев Арлекина и Пьеро по средствам визуального обмана, бумажный коллаж, расположенный на средине комнаты, символизирует двойственную натуру человека, в котором наслоениям ложатся противоположные образы клоунов. Палитра достаточно приглушенная, лишь за окном открывается лиловый морской пейзаж с одиноким парусником. После смерти матери Дали остался без семьи и без поддержки, что никак не сгладило непримиримость его жизненных установок.
Анна Мария
Младшая сестра художника до встречи с Галой была лучшим другом Сальвадора Дали и это единственная работа посвященная ей. На картоне, маслом, в 1924 году сидящей на стуле, запечатлена Анна Мария. Детское единение и душевная близость осталась с ними и в юности. Красавица с бездонными глазами в легком белом платье сидит, склонив лицо. Это было золотое время дружбы брата и сестры. Но, брак с Галой навсегда разрушил все родственные отношения, упреки и ревность Анны Марии и всяческая поддержка супруги в творчестве сделало выбор очевидным, и осталась лишь одна верная муза.
Геополитический младенец, наблюдающий за рождением нового человека
Сложный период второй мировой войны, художник провел в Америке. Его горячо любимая Испания была в самом центре кровавых событий, и, конечно же, переживания за судьбу человечества нашло отклик в душе гения. Картина написана в 1943 году, в разгар военных действий в Европе. В центре изображено огромное яйцо, символизирующее планету. Через него проходит трещина и виднеется рука, крепко вцепившаяся за скорлупу. Очертания внутри, говорят какие муки, испытывает Новый Человек, а капля крови ниспадает на белую ткань, простеленную под планетой. В правом углу стоит женщина с развивающимися на ветру волосами и обнаженной грудью, указывая младенцу, обнимающему её колени на сложное действие рождение нового сознания человечества. Вселенная изображена как пустыня, где виднеются одинокие силуэты. Написанная в желто-коричневых тонах, символизирующими болезненное состояние, в котором находится мир.
Постоянство памяти
Вдохновением для одной из лучших работ Сальвадора Дали стал кусочек сыра Камамбер. Бессознательным человека стал безлюдный пляж с тихой гладью воды. На суку сломанного дерева висят расплавленные часы, повторяющие форму сыра. В центре лежит причудливой формы создание, в котором можно рассмотреть сомкнутые веки с длинными ресницами, на котором также располагаются мягкие часы. Своеобразное представление о времени, которое медленно стекает в тихой гавани человеческого сознания.
Человек-невидимка
Лицо войны
Пустыня, расчерченная желтым горизонтом, лицо неестественное, сморщенное, уничтожающее людские жизни. Вместо волос шипящие змеи с открытой пастью. В глазницах и ротовом отверстии еще по черепу с таким же наполнением. Война отожествляется с пожирающей все смертью прогрессирующей бесконечно и не оставившей после себя ничего живого, лишь бескрайние желтые пески.
Галатея сфер
Явление лица и вазы с фруктами на берегу моря
В центре изображение вазы, которая является ничем иным как прекрасным, античным лицом. Размытые скулы переходят в скатерть, где небрежно брошены веревка, платок и гвозди. На заднем плане виднеются людские силуэты и морской пейзаж. Возвышающиеся над вазой две собаки, которых автор делает частью природы, создавая визуальные метаморфозы.
Распятие
На шахматной доске в левом углу стоит женщина в одеждах эпохи Возрождения, впереди морская гладь воды. Взор женщины, в которой узнаваема жена художника, направлен вверх, где распят Иисус Христос. Лица не видно, голова откинута назад, тело вытянуто как струна, пальцы рук изогнуты в болевом спазме. Геометрические формы куба и совершенство молодого тела сливаются и в тоже время становятся антиподами. Холодная гладь распятия – человеческое равнодушие и жестокость, на котором умирает любовь и доброта.
Три загадки
Последнее творение руки великого мастера посвященного любимой жене. На горизонте виднеется морская бирюза и ясное небо, а в центре постепенно уменьшаясь, просматриваются 3 женские профили, принадлежащие Гале. Улыбка, озарившая лицо, не менее загадочная, чем у Моно Лизы Леонарда да Винчи. Рассматривая полотно сверху вниз и можно обозначить самое первое изображение, золотистое, нечёткое размытое символизирующее первые совместные годы. Второе лицо воздвигнуто на пьедестале, на этом жизненном этапе Дали обожествлял свою любовь, его нарциссизм отступил перед совершенством удивительной женщины. Последний профиль, по величине больше остальных, цвет серый, лишенный теплого золота. Такова его Гала, настоящая, с пороками и достоинствами, навсегда оставшаяся для гения главной и незаменимой.
Читайте также: